Радиоточка Плюс Радиоточка Плюс Portable Радиоточка Плюс Слушать онлайн


Labubu: Модный «Черный квадрат» или Как мы дошли до нулевой отметки стиля?

Введение: Два символа, две эпохи, один «ноль»

Представьте сцену: мировая знаменитость выходит из лимузина, ее рука небрежно лежит на сумке стоимостью с хороший автомобиль. Но взгляды притягивает не люксовый бренд, а странное существо, болтающееся на ручке – плюшевый монстр с острыми зубами, выпученными глазами и ухмылкой. Это Labubu (Лабубу), игрушка-брелок от китайской компании Pop Mart, ставшая неожиданным главным модным аксессуаром 2025 года. Ее носят Рианна, Дуа Липа, Ким Кардашьян и, конечно, Лиза BLACKPINK, чье увлечение запустило этот глобальный бум.

Теперь перенесемся в 1915 год, Петроград. На выставке авангардистов «0,10» в «красном углу» (месте, традиционно отводимом для икон в русских домах) висит не образ святого, а... «Черный квадрат» Казимира Малевича. Просто черный четырехугольник на белом фоне. Скандал! Критики негодуют, публика в смятении. Малевич называет его «иконой моего времени», «нулем форм», с которого начнется новое искусство.

Что может связывать эти два, казалось бы, несопоставимых объекта, разделенных столетием? Наша гипотеза проста и провокационна: Labubu — это «Черный квадрат» современной моды. Оба явления знаменуют достижение «нулевой отметки» в своей сфере – искусства и стиля. Точки, где традиционные критерии, смыслы и представления схлопываются, уступая место чему-то радикально простому, эпатажному и часто абсурдному. Давайте разберемся, как мы дошли от революционного манифеста в искусстве до зубастого плюшевого брелока как символа эпохи.

Часть 1: «Черный квадрат» — «Ноль» в Искусстве

Контекст Рождения: 1915 год. Мир охвачен Первой мировой войной, Россия на пороге революций. В науке – теория относительности Эйнштейна, в искусстве – бунт против всего старого: футуристы, кубисты, дадаисты. Малевич создает супрематизм («supremus» – наивысший), провозглашая главенство чистого чувства в искусстве, освобожденного от изображения реальности.

Суть Манифеста: «Черный квадрат» не просто картина. Это заявка на «нулевую точку». Малевич объявил:

Конец старого искусства: «Уголки природы, мадонны и бесстыжие венеры – это не жизнь супрематического искусства». Квадрат был символом отказа от фигуративности, сюжета, традиционной «красоты».

Начало нового («Ноль форм»): «Я преобразился в нуле форм... и вышел за нуль к беспредметному творчеству». Квадрат, круг, крест – элементарные формы – становились «кирпичиками» нового художественного языка, подобно атомам мироздания. Это была попытка выйти к сути, к чистому ощущению цвета и формы.

«Икона времени»: Малевич видел в «Квадрате» символ эпохи глобального перелома, крушения старого мира и поиска новых абсолютов, пусть и через отрицание («0,10» – выставка называлась так, подразумевая выход «за ноль»).

Реакция и Значение: Скандал был оглушительным. Художник Александр Бенуа назвал картину «мерзостью запустения», «актом самоутверждения начала, которое... приведет всех к гибели». Другие, как философ Михаил Гершензон, увидели в нем знамение времени. Несмотря на споры (и даже факт, что под слоями краски скрыты другие изображения Малевича, а также его возможное знакомство с более ранней черной картиной-шуткой Альфонса Алле «Битва негров в пещере глубокой ночью», 1882), «Квадрат» стал одной из самых влиятельных икон XX века. Он – краеугольный камень абстрактного искусства, его идеи повлияли на дизайн, архитектуру, графику. Это был «ноль» как мощный, созидательный жест разрушения старого ради построения нового будущего.

Часть 2: Labubu — «Ноль» в Моде

Контекст Рождения: Начало 2020-х. Мир выходит (или пытается выйти) из пандемии, доминирует digital-культура: TikTok, Reels, экономика внимания (attention economy), где ценность измеряется виральностью и лайками. Культура «kidult» (взрослые, сохраняющие детские увлечения) на подъеме. Популярны «слепые коробки» (blind boxes) – игрушки, где покупатель не знает, какая именно фигурка из коллекции ему достанется, подстегивая азарт и коллекционирование (FOMO – Fear Of Missing Out, страх упустить выгоду).

Суть Феномена: Labubu – один из персонажей (Spooky Kids) гонконгского дизайнера Касинга Лунга (Kasing Lung), выпускаемых гигантом Pop Mart. Это плюшевые (или виниловые) монстрики с характерной «уродливой» внешностью: шарообразное тело, огромная зубастая улыбка, выпученные глаза. Успех пришел стремительно в 2025 году после того, как Лиза из BLACKPINK стала повсюду появляться с брелоком Labubu, назвав его «моя дочь». Эффект снежного кома: Рианна, Дуа Липа, Ким Кардашьян и другие селебрити стали украшать такими же монстриками свои эксклюзивные сумки Hermes, Louis Vuitton и т.д. Продажи в России, по данным аналитиков, выросли на 4500% за 2 месяца. Редкие экземпляры уходят за десятки тысяч рублей.

Почему это «Ноль» в Моде? Labubu олицетворяет схлопывание традиционных модных ценностей:

Крах Эстетики: Осознанное использование «некрасивого» (Ugly Fashion, «уродливый шик») как главного тренда. Красота, изящество, гармония? Неактуально. Абсурд и провокация становятся критерием.

Крах Роскоши: Идея люкса (качество материалов, мастерство, эксклюзивность) нивелируется. Дорогущая сумка «удешевляется» массовой пластиковой/плюшевой игрушкой стоимостью в сотые доли ее цены. Сама Labubu – недорогой серийный продукт.

Крах Функциональности: Это не одежда, не украшение в классическом смысле. Это – знак. Знак принадлежности к тренду, к «своей» группе (фанаты K-pop, коллекционеры), к моменту «сейчас».

Крах «Взрослости»: Яркое проявление Kidult-культуры. Мода для взрослых растворяется в инфантильной эстетике игрушки.

Доминирование Ритуала: Смысл сместился с самой вещи на процесс: азарт «слепой распаковки» (unboxing), демонстрация обладания в соцсетях, охота за редкими экземплярами, коллекционирование. Обладание знаком тренда важнее обладания красивой или функциональной вещью. Содержание (игрушка) вторично, ритуал – первичен.

Значение: Labubu – не просто игрушка, а символ эпохи цифрового гиперпотребления, виральности, сиюминутности трендов и экономики желания, подогреваемой FOMO и celebrity-эндорсментом. Она – продукт системы, а не вызов ей. Это «ноль» как финал, точка схлопывания смыслов традиционной моды в акте абсурдного, но вирусного обладания.

Часть 3: Параллели «Нуля»: От Манифеста к Меметическому Обладанию

Критерий: «Черный квадрат» Малевича (1915)

Суть объекта: Художественный манифест, картина

Ключевая идея: «Нуль форм». Освобождение от предметности. Старт.

Отношение к традиции: Радикальное отрицание («Конец старого искусства!»)

Основное воздействие: Эпатаж, провокация, философский переворот.

Роль ритуала: Ритуал обсуждения, поклонения/ненависти как замена пониманию (размещение в «красном углу»).

Контекст создания: Эпоха социальных и художественных революций, поиск нового.

Коммерция: Стал коммерческим брендом после признания как икона.

Долговечность: Фундаментальное влияние на искусство/дизайн XX/XXI вв.

Вектор «Нуля»: Созидательный «Ноль»: Точка разрушения старого ради построения нового будущего (супрематизм).

Критерий: Феномен Labubu (2025)

Суть объекта: Коммерческий продукт, игрушка-аксессуар

Ключевая идея: «Нуль смысла» моды. Ритуал обладания. Финал?

Отношение к традиции: Игнорирование/схлопывание критериев (роскошь, эстетика, функция).

Основное воздействие: Эпатаж («Уродство!»), виральность, FOMO, коллекционирование.

Роль ритуала: Ритуал распаковки, демонстрации, коллекционирования важнее самого объекта.

Контекст создания: Эпоха цифрового гиперпотребления, attention economy, kidult.

Коммерция: Рожден как коммерческий продукт (слепые коробки, маркетинг Pop Mart, звезды).

Долговечность: Прогнозируемо временный тренд (сравнивают со спиннерами, поп-итами).

Вектор «Нуля»: Потребительский «Ноль»: Точка схлопывания смыслов в акте сиюминутного вирусного обладания.

Глубинные параллели:

1. Абсурд как Норма: Оба объекта изначально воспринимались как абсурд («Мерзость!» – про Квадрат; «Это уродство/баловство!» – про Labubu). Но их культовый статус заставляет этот абсурд принять как новую норму («Раз это искусство/тренд – значит, так и надо»).

2. Поляризация: И Квадрат, и Labubu резко делят аудиторию на восторженных адептов и ярых противников. Нейтралитета почти нет.

3. Символ Времени: Оба становятся «иконами», но отражают диаметрально разные эпохи: Квадрат – революционный нигилизм и поиск новых основ; Labubu – цифровую поверхностность, культ сиюминутности и гиперпотребление.

4. Миф и Коммерция: Статус обоих подпитывается мощными мифами (о «революции в искусстве», о «редкости и исключительности» игрушки) и неотделим от коммерческого успеха (репродукции, мерч; слепые коробки, перепродажи).

Ключевое Различие: Природа «Нуля»

Малевич: Его «ноль» был заявкой на будущее. Это был выстрел, за которым последовала программа – супрематизм. «Ноль» был необходим для очищения поля и начала нового этапа. Это был созидательный жест, пусть и через разрушение. «Ноль» как ДВЕРЬ.

Labubu: Ее «ноль» – это скорее констатация настоящего. Он не предлагает нового языка моды, не строит будущего. Он фиксирует состояние, где единственный смысл – участие в вирусном тренде, ритуале обладания знаком. Это потребительский, рефлексивный жест системы. За ней, скорее всего, последует не новый виток развития моды, а просто следующий вирусный объект. «Ноль» как ТОЧКА (или ТУПИК).

Заключение: От «Нуля» Искусства к «Нулю» Потребления – Куда дальше?

Параллель между «Черным квадратом» Малевича и феноменом Labubu не просто интеллектуальная игра. Она – яркая иллюстрация трансформации культурных кодов за столетие.

Общество действительно «дошло» в модных трендах до визуальной и смысловой простоты, сопоставимой с «нулем» Малевича. Labubu – это эстетика радикального упрощения, доведенная до знака, ставшая товарным аксессуаром. Она наглядно демонстрирует, как критерии моды (роскошь, эстетика, функциональность, взрослость) схлопнулись в точку вирального обладания. Ваш тезис о том, что «нет смысла даже что-то говорить о моде, если уродливая игрушка может стать трендом», точно отражает эту «нулевую» ситуацию. Мода в ее традиционном понимании здесь действительно заканчивается, уступая место ритуалу цифрового потребления.

Но Labubu – это не «новый Черный квадрат». Это его мрачный двойник в эпоху тотального маркетинга и внимания длиной в TikTok-клип. Если «Квадрат» был манифестом против предметности и коммерции в искусстве (стремлением к «чистому» ощущению), то Labubu – это апофеоз предметности как знака и коммерции в культуре. Это «Черный квадрат», ставший товарным брелоком.

Достигли ли мы окончательного «нуля»? Скорее всего, нет. Культура циклична. Абсурдная шутка Алле 1882 года стала манифестом Малевича в 1915-м. Вирус Labubu 2025 года может смениться чем-то еще более неожиданным. Важно другое: феномен Labubu, как и «Черный квадрат» в свое время, – это мощное зеркало, отражающее дух нашей эпохи: эпохи, где ценность все чаще определяется не глубиной, а виральностью, не смыслом, а ритуалом обладания, не долгим развитием, а сиюминутным «нулем» тренда. Куда приведет нас следующий шаг за этот «ноль» – к новому созиданию или в еще более глубокий тупик потребления? Время покажет. Но осознание того, где мы находимся сейчас – на этой самой «нулевой отметке» стиля – уже первый шаг к пониманию.